没有谁的音乐和他一样，他的音乐也不属于任何一种类型。世界音乐本就是以高高在上的西方视角俯视他者的敷衍说法，说他的音乐是民族音乐又令人困惑：哪个民族会流传下这样古怪又不着调的音乐？宋雨喆和他的“大忘杠”乐队就这样稀奇古怪地存在了七八年年，看起来宋雨喆也暂时没有转身的打算。
他不是没有过转身。曾经，宋雨喆的另一支乐队“木推瓜”是国内最好的摇滚乐队之一。他在天花乱坠的音乐里愤怒地吼“铁渣的时代啊，钢铁是怎样没有炼成的”（《钢铁是怎样没有炼成的》），可以想见对台下人生理上的刺激。那段“热血上涌，却又无比绝望和屈辱”的岁月，对宋雨喆来说，却是“没捅着别人，却气得捅了自己一刀”。
当宋雨喆以“大忘杠”的身份再次出现，已经成为近乎藏人和修行者的混合体，舞台上断喝一声是庄严的震慑而非早年的少年意气。有些东西却一脉相承，比如抽象的叙事，打破规则的音乐，以及个体的反击。只不过在外游荡的时间久了，他受西藏讽刺歌谣、民歌以及藏传佛教的影响甚深，音乐的走向已完全改变。如果他愿意，这些年的经历可以作厚厚一本书或者一首游吟长诗。但是宋雨喆似乎不像很多人那样希求攥住生命里的时刻，这是大部分人用以抵御黑暗的方式。他只是一路寻找旋律，却并非完全出于保护民族音乐的简单动机。
他的音乐世界里有各种动物穿梭过境，老马、秃鹫、獾子、狮子、鹰、乌鸦、黑熊，并且毫无逻辑可言。“穿山甲有一条道，这山和那山一边儿高”（《四条道》）； “猎人的一只眼大，一只眼小。棕熊的嗓门大，黑熊的嗓门小。”（《猎人》）。亦有传统智慧的粗野旺健，“鱼儿尊敬海子，还在里面拉屎”（《林卡里的瘦熊》），此中却有真意。他甚至在《说鸟（二）》里模仿秃鹫、戴胜、斑鸠、乌鸦、大鹅等五种动物的声响，简直是一则声色并茂的动物寓言。
对于人事，宋雨喆迷恋的是最直白的表述。拿来入歌的“我唱的歌是心上的话，唱不唱由不得自个家。钢刀子拿来头砍下，不死就这么个唱法”（《我爱的人心里美》）对他有无法抗拒的吸引力，《说鸟（一）》经文后震起腔子的那句“亲爱的别怕，我想为你安心。亲爱的别怕，我为你安心”打通了人神之间的界限，是凡人对他人的最大慈悲。
东方早报：《说鸟（一）》两段间的转折像是两首完全不同的歌，《说鸟（二）》最后也由鸟唱到大象，为何这样写？
宋雨喆：《说鸟1&2》回过头来看是大曲结构，但我主观上也确有一点不想让人已深陷在某种情绪里的引导。这曲在大忘杠的音乐剧里是一出插话，算是一种解法吧，主线是独臂旱獭载着吉瑞四兽溯流看护神山，但视角景别时间空间随着音乐流动不断变换，音乐剧中的人物也在其中若隐若现。大象是吉瑞四兽之一，被船夫旱獭打断了一只象牙。
东方早报：你说《断歌集》体例上最大的影响是Tuva民歌《Koggurey》，听了几千遍。一首歌听几千遍对你来说是否有神秘的力量？
宋雨喆：我碰到过恒哈图的老英雄，他们说这歌好像是从很久以前青藏一带传过去的（或是存于他们想象中的），歌词其实很长，这里也许有个误会，所以我强调音乐绝妙在它是禁得住误会的。《断歌集》影响来源很多，是那几年我对什么是一首歌的理解。听几千遍实际是得到种专注的力量，“人心皆散乱，一念便纯真”。而神秘力量并不是我要追寻的。
东方早报：你说这首歌的词和调无法被模仿，你的歌也是。那些看似即兴的不规整的是怎么做出来的？这样的音乐排练时会不会比较困难？
宋雨喆：我的部分歌实际可以被传唱，但别试图模仿。这些音乐是流出来的，做的成分不很大。在大忘杠里有很多即兴成分，实际上技巧上的要求并不很高，角色感的建立很重要，排练的困难与否实际上很大程度依靠参与的音乐家，还算幸运大多数合作者很顺利。
东方早报：“那个浪荡的人，被自由累坏了”（《有一天过山口》），是什么机缘下写？你说“物伤其类”，小索（野孩子乐队前主唱）和小索的死对你意味着什么？
宋雨喆：就是在过一个山口时写的，也正是被“自由”弄得疲惫不堪的时候。那时小索走了，感觉不只是失去了一个朋友那么简单。
东方早报：“破茧自缚”怎么回事？
宋雨喆：体悟而已，逻辑思考其实不是我的强项。思考周全翻来覆去周全都说尽了，就等于把别人的嘴堵上。
东方早报：《财神们》这讽刺小调似的作品，为何有神化的感觉？
宋雨喆：这个录音版用了佛道的财神经咒、巫娜古琴、Fm3常唱佛机及很多采样，现场版每次都不一样，虔诚祈求或讽刺这个歌里都有也都没有。这该是一首很能调动听者想象的作品。
东方早报：《狮子麻扎》说是启发自守灵人的歌，但是感觉上整首歌已经被你拆碎了。原来的歌是怎样的？
宋雨喆：启发自守陵人在唱歌，但CD里只作为种采样出现，主体是在造一种氛围。和我那时的梦有关。
东方早报：在做的音乐诗剧会是什么样子？为什么会想做这样一个东西，觉得光是音乐不够吗？
宋雨喆：《三个空行母在商量》会比纯意识流作品具象得多，因为其中的人物故事交集。
东方早报：你说过音乐不是表达？
宋雨喆：是“不只是”，我粗分了一下有表达、供奉、修行、娱乐大众，但其实并不是要一定这样分开。
东方早报：你唱歌很用力，这种方式能不能应付密集的巡演？
宋雨喆：从刀郎的老汉们那儿学到了唱歌不惜力气， 我肯定不会主观上节省分配体力以应付演出。曾有过很密集的巡演，甚至有自己开一千公里车到场地直接演的情况，我觉得目前获得了一种自身循环的方法。从木推瓜到大忘杠肯定有听得出来的变化。
东方早报：你现在处于哪个状态，回到少年心气了吗？
宋雨喆：现在人在中年尽人事，但少年心气会不自觉弹抖出。愤怒会有，“木推瓜”还会弄。
东方早报：你找到治“悲情”的法子了吗？
宋雨喆：找到了，在一个文章里我写了是无心，如果我们谈的是退转与否我现在没法保证什么。虚无与绝望应该不会了吧，见识过空性了。逍遥与救赎的关系也是无心与悲情的关系，我目前不会把它们割裂着说了。
东方早报：你的生活里音乐占的比重多吗？
宋雨喆：很多，但不够。刚才说中年尽人事，柴米油盐生活琐事都重要，也许这终会化成音乐的一部分，需要慢慢实践。