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苹果公司发布的内容想必大家都已经知道了，跟我们之前的预测一样，经过漫长的等待，披头士乐队的所有专辑终于出现在 iTunes 音乐商店中，对于国外用户，特别是特定年岁的音乐爱好者而言，这确实是一个重大事件，甚至对乔老爷也是一样（披头士的歌是乔老爷的心头好）。可对于国内的诸位来说，就不是那么回事了，痛斥 Apple 邪恶的标题党行径成为共识……
“也许有一天我老无所依，请把我留在那时光里，如果有一天我悄然离去，请把我埋在这春天里”———汪峰的一首名为《春天里》的歌，被两位农民工翻唱之后，通过微博走红，网友某小丫转发的翻唱视频，几天时间里被转发到了一万五千多次。
南非世界杯落幕当日的早晨，我突发奇想：若是帕瓦洛蒂还在，那么今晚“三大男高音”是不是又将聚在一起，再次为世界杯高歌呢？三位垂垂老矣的歌者，站在同一舞台上，又将会是怎样一番场景呢？毋须讳言，“三高”组合在其后期频频巡演，三人每况愈下的嗓音状态加之老套的节目安排，让人不免生厌。不过这个组合对于推广古典音乐而做的所有努力却是无法磨灭的，谁也不能否认……
如果你喜欢激情洋溢，活力四射的演绎，殷承宗70年代录音与孔祥东的版本值得推赏；如果你是学院派的追随者，渴望最贴近原谱的演绎，石叔诚的诠释绝不会让你失望；如果你想听到《黄河》的更多风格类型的演绎，黄爱莲、郎朗、许忠都是不错的选择。当然，千万别忘了民乐版，瞿春泉的扬琴版是最值得推荐的。西方的演绎，在我来看，艾泼斯坦与奥曼迪的版本可圈可点……
“网络音乐”自它诞生于网民间的那一刻起就没有消停过。先是被贴上了“草根音乐”的标签，用弱势群体的名义大行娱乐精神从而走向了台前；到恰逢被披上了黄金圣斗士外衣的“无线音乐”拿来，将之视作天造的商业利器并每每惊艳四座；再等到那被切开一刀的蛋糕散发出香甜无比的金钱气味儿，并引来了数量可观且双眼放光的唱片公司、买办唱片公司
八月上海，演出的一场《牡丹亭》上，临到剧终之时，一只大蝉飞落在设于户外的舞台上，在后部鸣叫聒噪，大有要飞入两位表演者的丝质水袖中去之势。将观众吓得倒吸几口冷气之后，这只虫子却又飞回树丛。就这样，一出昆剧巨作的优美的新编版本，在闷热的夏夜结束了。共有五十五折的原版《牡丹亭》通常要几天才能演完。这个作品长70分钟，刚好够杜丽娘惊梦怀春，伤情而死，魂游地府，然后起死回生，找到她梦见的那位书生。
中国的古琴音乐是中华民族文化中的重要组成部分。数千年来，从传说中的伏羲、神农、尧、舜到有史可查的皇帝、贵族、文人、雅士，他们或以显赫的权位，或以精美的言词观照古琴音乐，使古琴音乐头上闪烁着耀眼的光环。而古琴音乐又融汇中国古代哲学、思想、科学、文学、艺术，构成了古琴文化，进而使中国古代文化生辉。本文就古琴音乐中的文学和美学两部分进行初步探讨。
《音乐行业和网络盗版数据分析》是一张出色的信息图表，由D. Israel Peralta制作，通过数据生动地从不同角度显示了网络音乐对音乐行业的巨大影响。这份报告相当详尽，对比21世纪初的几年虽然互联网对于音乐内容传播来说已经足够发达，但对音乐产业的影响仍非常微小。而到2010年，这发生了巨大的变化……
在王菲时代，有完整的唱片业，可以让她和同时期的同行有良好的音乐环境，唱片公司可以花一大笔钱砸出一个明星。在这个时代，但凡你有点才华天赋，都可以放在这台唱片工业机器上，制造出公众想要的那个结果。某种意义上，对大多数人来说，这台机器给他们带来了幸运和成功。王菲也不例外……
Lunatica 是一支女声主唱的摇滚乐队，这种女声中充满了一种女歌手中罕有的坚毅之美，极具穿透力！高亢时，直达云霄，深情时，也能风情万种。具有北欧女歌手那种特有的灵气，甚至还带些稚气，或仙，例如Sissel，或妖，例如Bjork，Andrea则亦仙亦妖，收发自如，令人回味。Lunatica 的精华并不只是主唱，整支乐队也很具特色，他们尝试将新古典注意引入摇滚，玩了一把跨界
这首与专辑同名的曲子，采用了大量的中国乐器，有着很浓的中国音乐味道，其中融入更多是西方音乐技术、技巧。从和声概念、结构布局、音色体现上都比较西方化，有些类似班德瑞与神秘园，但音乐表达的思想却非常东方，意境更是高出前者许多许多，宁静安详无欲无争。
选自陈洁丽《1.825m》专辑，雨林唱片出品。这张唱片体现出陈洁丽日益成熟的唱功，以及雨林突飞猛进的录音技术。结象十分出众，让人有更好的临场感。配乐主要选用小编制的管弦乐器，节奏轻缓优雅，带着华丽光泽，在陈洁丽的演绎下，整体还渗透着一种青春活泼的气息。这张唱片还谈不上完美，但很值得一听，比起粗制滥造的流行唱片，这张碟更显得珍贵了
在过去近20年的中国，摇滚经历了一个从狂热到平息再到走向不自信的过程。在上世纪90年代的早期、中期，中国摇滚乐手有着惊世骇俗的表演，上述将参加这次摇滚英雄演唱会的歌手加上一个崔健，基本上代表了中国摇滚乐最辉煌的一群人。但此后中国知名的摇滚歌手逐渐走向平庸，在2000年以后，知名的摇滚歌手大部分都从歌迷的视野中消失了。
对于齐秦的歌曲，大家可以随口说出好多首，但对于70后的孩子们而言，那种歌曲在特定环境下聆听和如今再度聆听是两码事，《月亮代表我的心》只是为了哄骗小女生的一首固定情歌而已，真正能感动我们的《狼》、《花祭》、《冬雨》，以及风靡一时的《外面的世界》，叛逆不羁的外表加上柔情似水的声音，成为了万千青少年顶礼膜拜的超级偶像。再看看如今的华语乐坛，配得上“歌星”二字的寥寥无几，而齐秦则当之无愧
有一些事物，你可能以为它早已过时消逝，但实质上，它依然围绕在你的周围，只是变化为一种新的存在方式。爵士音乐便是这样的事物，上世纪的Swing、Big Band、Bebop、Cool Jazz、Fusion这些老爵士乐似乎离我们已很遥远，实情却不然，它们其实在现代人的音乐生活中依然占据重要的一席之地——或许你昨夜在餐馆、咖啡馆的背景音乐中、一场电影的配乐……
“四人帮”垮台以后，贝多芬的介绍和他的音乐的演奏像开了闸的水奔流在中国大地上，受到听众的欢呼和庆幸，本文作者在宣布四人帮垮台不到一个月，便在北京大学举办贝多芬音乐欣赏会，为的是抗议四人帮在文革中对这位大音乐家的亵渎和污辱，也就是那时说的“平反”，欣赏会在北京大学最大的教室举行，不仅是北大师生踊跃参加，连北京各界人士也闻风而来，教室内外挤满了人，上海音乐界的老前辈钱仁康先生因公在京，他也闻风赶来北大……
选自The Corrs乐队《in Blue》专辑。这张专辑节奏鲜明活跃，充满年轻的气息，在不乏现代的旋律中，又揉入了一些爱尔兰民族音乐的神韵。Corrs乐队是一个家庭乐队，所有成员皆为兄妹，因此Corrs成员间有一种不一样的默契，这种默契造就了这支乐队出色的整体性，显得额外耀眼。这首曲子的主唱为Andrea，她的嗓音具有一种挑逗性，通盈透亮，泛着丝丝野味，不娇柔做作，唱功间着王菲的一些范儿。
选自赵鹏《我的神话》专辑，和赵鹏前面几张专辑不同，这张专辑炒做氛围少了很多，更多的是潜心的演唱，赵鹏也开始变得成熟老道，他的天赋开始绽放出光芒来。老天特别疼爱他，给了他一副低沉性感的嗓子，低到让人觉得忍不住一次又一次听。这首《叶赛尼娅》虽然是一首原创歌曲，却充满了吉普赛风情，赵鹏的演绎相当到位
选自贺西格《归来的马》马头琴专辑。这张专辑借鉴了Newage的手法，但是丝毫没有丢掉民乐精华，“深情悲悯之声，空灵奇绝之境”应是这张碟的最恰当评价，整张专辑细腻真挚淳朴流畅。在充满虚情假意的商业社会中，能听到这种能涤荡心灵的音乐应该是一种幸事。这张碟录音考究，包装精美，售价不过50元，这正是我们应该大力支持的国产正版CD。
