音乐人 - 著名音乐人
现在人们谈到大指挥家时，皮埃尔·蒙特（Pierre Monteux）未必是一个首先被提到的名字。比较留意他的，可能是历史录音爱好者，或爱乐经历相对深一些的人。这位法国指挥大师留下不少立体声录音，却是一个久远的人物；虽然在历史中稳站一席之地，却又不是富特文格勒、托斯卡尼尼或瓦尔特那样的历史录音中的巨星……
回归之后，罗琦的故事被媒体翻来覆去地渲染，请她深谈毒瘾和戒毒，德国的日子，以及回归之后的那段不得志的日子。终于，一大轮故事讲完了。罗琦本就是很不愿说自己故事的人，所以这次以她11月28日巡演到沪的由头微信采访她，发现她几乎把自己关闭了……
在西方音乐史上，拉威尔通常与德彪西搭在一起解读，一如布鲁克纳与马勒并置一样。比德彪西要年轻一些的拉威尔对德彪西的音乐评价公允而诚实，但德彪西则较为刻薄，以为拉威尔模仿了自己。拉威尔写的《水的嬉戏》与《镜子》，从题目上与德彪西的《意象集》雷同，里面也确实有德彪西印象主义的成分……
其实我不喜欢“小众音乐”的说法，因为里面带着一些“偏见”和“无知”，从来不觉得音乐要分什么“大众”和“小众”，一首歌只有好听和不好听的区别。就比如赵雷的《少年锦时》，当它有机会被大众听到的时候，很多人会觉得挺好听的，一点都不另类和难以下咽，但是……
《梅花三弄》，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。关于《梅花三弄》，还有这样的一个小故事，东晋的桓伊爱云锦的梅香，如痴如醉。一个冬夜，下起了大雪，清晨放眼窗外，梅枝上的花蕾傲雪待放，好一幅“素艳雪凝树，清香风满枝”的画面……
李健是幸运的，他一出道就是一位成熟的歌手。如今听他十年前的唱片，唱功竟不比如今逊色。作为歌手，他的嗓音不算出色，但他很擅长挖掘嗓音的潜力，头腔的、低音的共鸣，恰到好处的沙哑，因此能够逼真模仿齐秦、谭咏麟，甚至王菲，阎维文……
书签: 李健
中国指挥界里，应该无人不识黄晓同。任职上海音乐学院指挥系的37年里，他先后为中国培养了80余位指挥人才，陈燮阳、侯润宇、汤沐海、张国勇、林友声、余隆、许忠……黄晓同的学生几乎占据了当下中国中生代指挥的“第一梯队”……
利盖蒂1923年生，2006年去世，是自巴托克之后匈牙利最有名的作曲家。两人都是流亡者，巴托克去了美国，利盖蒂主要在德国居住。我最初从库布里克这部电影里听到利盖蒂的作品时，感到了黑暗与死亡的主题，仿佛是大地上的亡灵在宇宙里天葬……
腼腆、低调、脆弱、曾经抑郁……如今我们谈论起朴树，也很难绕开这几个关键词。出道将近20年，朴树今年也已41岁，但在外界大多数人眼里，他还是一个长不大的小孩。很难得地，华语乐坛有个人大家总愿意善意地等待。他很少接受媒体采访，但每次有些什么新动作，总会掀起波澜……
书签: 朴树
时代风暴过后，往往在原地诚实劳作的人，会有真正的收获。布索尼是一个有水准的作曲大师，不比那些名声显赫者差，甚至还要更好。他写了系列的巴赫作品改编曲，首首都是精品。此时需要乐迷抛开新旧美学的标签，从自己的内在感受里重新认识与感知布索尼。
有的乐队虽然一直“活着”，但在乐迷心目中，其实他们早就散了。平克·弗洛伊德就是这么一支乐队。也正因为如此，当2015年8月17日乐队对全世界宣布自己正式解散的消息时，反倒更像是一次迟到的确定，他们的歌迷终于有了名正言顺纪念的机会……
眼前的李泉有点颠覆我对他的想象。我曾经以为他会是一个高冷的艺术家，但他开口说话却格外亲切和平和。这让我突然理解了他离开《蒙面歌王》前的表现。李泉坦诚自己其实是一个失败者，但荧幕上的他却只是平静的留下一句，“我今天没有什么悲喜，比赛只是一个游戏。”
采访周笔畅如人所说并不容易。比起早年的即使可以面对面，她依然宁愿躲在电话后面接受采访，如今的周笔畅已有了很大进步，但是用微信接受采访——记者用文字周笔畅用语音，这样的方式恐怕依然是她早年的“社恐”后遗症。
为很多音乐人说句公道话，这个时代的歌迷可真不好侍候。各个分门另类的曲风，都会有各自的拥趸。也因此，对于音乐如何选择，已经不再是一个单纯的音乐问题，而是事关个性、品味和价值观的调性问题……
林肯公园给我们展示了摇滚在治愈痛苦和重塑希望上的力量。它不是温情脉脉、知冷知热地引导你放声一哭，而是带你一起嘶吼，一起疯狂，再让你平静下来，然后让你觉得那些逆流不仅看起来没那么可怕，它甚至还会带给我们力量和勇气，让我们变得更加坚强……
埃里克·萨蒂1866年出生于法国诺曼底，1925年逝世于巴黎。弗尼瓦尔的作品并没有把今天已经成为传奇的“萨蒂的屋子”真实反映出来。那是一座他人从不被允许进入的“密室”，贫穷，混乱无比。他死后，才有友人打开了门。萨蒂的床单不可能那么洁白。一个近于赤贫的单身汉的空间在弗尼瓦尔的想象里变得华丽了。
布鲁克纳无疑是不容易接近的，他与绝大多数人之间，隔着最好的标枪选手所能达到的射程。有时，他的作品甚至比马勒还要费解和耗神。能够完整地欣赏一首布鲁克纳的交响曲而不产生烦闷感，意味着你的欣赏品位已不局限于悦耳的旋律或某种寄情式的共鸣。
最早听到的美国指挥家伯恩斯坦的唱片，是他1989在宝丽金出品的莫扎特《安魂曲》，那时离他去世的1990年仅一年光景。唱片封套上有他亡妻的形象，可见他通过此曲为亡妻安魂的意思。一个70岁的老人（他1918年出生）从指挥的作品里感悟今生景象，其实是在为自己做一番总结……
《小时代4》上映了，电影的好坏优劣自有人评说，公说公有理、婆说婆有理，仁者见仁、智者见智。但至少在《时间煮雨》这首歌曲上，可以直接毫不犹豫的打上负分。这和个人审美喜好无关，而事关音乐行业底线问题。
